音乐表演类课程的核心内容涵盖基础理论、专业技能及实践能力，具体课程设置因学习方向和机构类型而异。以下是主要课程分类及特点：
一、基础理论课程
乐理与视唱练耳 - 培养音乐基础理论（和声、曲式、复调）及视唱能力，是所有乐器演奏和声乐表演的基石。
中外音乐史
- 系统学习音乐发展脉络，包括中国音乐史、西方音乐史及地域音乐文化，提升文化素养。
二、专业核心课程
声乐/器乐演奏
- 根据方向选择（如钢琴、声乐、古筝等），注重技巧训练与表现力培养，是专业核心能力。
合唱指挥/合奏
- 针对团体表演训练，培养协作能力与舞台指挥技巧，适用于合唱团、管弦乐队等场景。
三、实践与拓展课程
舞台表演与形体训练
- 包含形体语言、表情控制及舞台礼仪，增强舞台表现力与观众互动能力。
即兴伴奏/创作
- 培养音乐即兴创作与伴奏能力，拓展艺术表现形式。
四、特色课程（部分院校）
奥尔夫音乐教学法： 注重儿童音乐启蒙与创意表达。
数字传播技术：结合新媒体进行音乐制作与传播。
五、就业相关课程
文艺活动策划与管理：为从事文化机构管理或活动组织储备知识。
总结：音乐表演类课程以乐理、声乐/器乐为核心，结合舞台实践与创新能力培养，具体选择需根据个人兴趣（如声乐、器乐、指挥等）及职业规划确定。