关于古代自学音乐的方式，结合历史记载和教学经验，可归纳为以下要点：
一、基础学习途径
师徒传承
古代音乐学习以师徒制为主流方式。学生需拜师学艺，通过口传心授掌握演奏技巧、乐理知识及音乐表现。例如，周朝设有大司乐负责音乐教育，贵族子弟在此系统学习。
乐谱与理论
古代已出现专门的乐谱形式（如减字谱），并通过典籍（如《则全和尚节奏指法》）学习演奏方法。同时，需掌握五声音阶（宫商角徵羽）等基础理论。
二、实践与修养
基础训练
通过反复练习基本指法（挑抹勾剔等）和简单曲目，逐步提升技巧。初期需注重节奏模仿与音高辨识能力。
精神境界培养
古琴等乐器学习更强调修身养性。演奏时需配合礼仪规范（如“食不言寝不语”），达到物我合一的境界。
三、辅助方法与建议
环境营造
安排固定练习时间（如每日1小时），创造安静环境。初期可通过跟唱或模仿他人演奏积累经验。
资源利用
利用古籍、琴谱（如《赵栋玲：教你从零开始学古琴》）及教学视频。对于减字谱等难点，可结合口传技巧逐步攻克。
兴趣与毅力
需保持对音乐的热爱，通过欣赏经典作品（如维瓦尔第、巴赫）建立审美基础。自学需长期坚持，克服技术瓶颈。
总结
古代自学音乐依赖系统教育与个人修炼，既需掌握专业技能，又需培养审美与品德。现代学习可借鉴其师徒传承与理论基础，同时结合现代教学资源（如在线课程、实践平台）提升效率。