安徽音乐创作需在传承地方特色与创新中发展，具体可从以下几个方面着手：
一、扎根地方文化底蕴
挖掘传统音乐资源
安徽民间音乐以民歌为核心，如《凤阳歌》《凤阳花鼓》等经典曲目，具有浓郁地域特色。应深入研究这些作品的音乐语言、表演形式及文化内涵，将其作为创作的根基。
地理环境与音乐风格
安徽地理环境多样，孕育了长江南色彩区（悠扬流畅）、皖西色彩区（高亢嘹亮）、淮北色彩区（朴实粗犷）及江淮混合色彩区等不同音乐风格。创作时可结合具体地域特色进行音乐语言的创新。
二、创新与发展方向
音乐语言创新
在传统曲调基础上，融入现代音乐元素，如节奏变化、和声处理等，使作品既保留地方特色又具备时代感。例如，可将民歌与流行音乐结合，创作出兼具传唱度与艺术性的新作品。
跨界融合探索
安徽音乐可与其他地域音乐形式（如戏曲、舞蹈音乐）进行跨界融合，拓展音乐表现空间。例如，将徽剧唱腔融入流行歌曲，或结合民族乐器创新器乐编曲。
三、创作实践建议
结合时代主题
围绕“美好生活”等时代主题创作，如《祝酒歌》《我们的生活充满阳光》等抒情歌曲，传递积极向上的价值观。
教学与传承
通过音乐教材（如《小石桥》合唱曲）和地方音乐史课程，培养年轻音乐人，同时鼓励他们深入民间采风，将传统音乐智慧传递给下一代。
四、总结
安徽音乐创作应坚持“传承与创新相结合”的原则，在保留徽风皖韵的同时，积极吸收现代音乐理念，形成具有自主特色的音乐语言体系。通过不断探索与实践，推动安徽音乐在新时代的发展。