很抱歉，目前无法提供关于“抽象音乐怎么唱”的具体方法。根据搜索结果分析，抽象音乐的特点主要体现在音乐语言的非具象化表达，其创作和欣赏更侧重于通过音乐元素（如节奏、音色、动态等）营造独特的氛围和情感体验，而非依赖传统意义上的歌词或旋律。
以下是相关说明：
抽象音乐的无声性 抽象音乐通常不依赖歌词，而是通过音乐语言直接传递情感和意境。因此，“唱”这一行为在抽象音乐中并不适用。听众通过聆听音乐中的和声、节奏、音色等元素产生共鸣和联想。
创作与表演建议
- 创作时： 可尝试使用不同的乐器组合（如打击乐、合成器、弦乐等）和演奏技巧（如不规律节奏、动态变化）来探索独特的声音空间。
- 表演时：由于抽象音乐缺乏固定结构，演奏者可根据音乐情境灵活调整演奏方式，甚至通过即兴创作回应音乐本身。
欣赏方式
抽象音乐的欣赏更注重个人体验和情感共鸣。建议采用开放心态，允许音乐引发的各种联想和情绪波动，通过反复聆听发现不同层次的意义。
若您对抽象音乐感兴趣，可先从经典作曲家（如约翰·凯奇、阿尔班·韦伯）的作品入手，逐步理解其音乐语言和创作理念。