音乐抄袭的判定主要依据以下五个核心标准，结合法律原则与专业分析：
一、核心判定标准
接触+实质性相似原则 - 接触：
需证明侵权方有机会接触被抄袭作品（如公开传播、参赛等）。
- 实质性相似：包括旋律、和声、节奏、歌词等要素的相似性，通常以8小节连续一致或关键片段高度雷同为认定标准。
独创性判断
- 相似部分若来自公有素材（如古典音乐、过保护期作品）或第三方创作，不构成抄袭。
创作时间与比例
- 侵权部分需占据作品重要部分（如超过50%），且与原作存在时间先后关系。
二、具体判定维度
旋律与结构
- 旋律走向、音符排列、和声进行等若高度一致，尤其是关键段落，可认定抄袭。
和声与节奏
- 和弦进行模式、节奏型重复（如四平三连音组合）等相似性，结合具体场景判断。
歌词与表达
- 歌词内容、结构或语言表达若大量借用他人作品，可能构成抄袭。
三、法律与实践中的特殊考量
专家与公众判断
- 法院通常委托专业机构鉴定，但普通听众也可作为辅助判断依据，尤其在流行音乐领域。
抗辩与责任减轻
- “潜忆抄袭”（无意识借鉴）等抗辩理由可部分减轻侵权方责任。
四、总结
判定需综合法律原则与专业分析，重点关注作品间的实质性相似性及侵权方的接触行为。实际案件中，法院会结合专家鉴定、创作时间等因素综合裁决。