奥尔夫音乐设置主要涉及教学资源整合、教具使用及课程设计三个核心环节，具体如下：
一、教学资源整合
教材与资源获取
通过购买专业奥尔夫音乐教材，或利用互联网搜索课程、教案、视频等资源，结合教材与网络资源进行教学设计。
专业机构支持
参加奥尔夫音乐培训课程或联系专业机构，获取系统指导，提升教学专业性。
二、教具使用方法
节奏训练
使用节奏棒、沙锤、铃鼓等打击乐器，引导幼儿通过敲打、摇晃等动作感受不同节奏，培养节奏感。
身体律动
结合拍手、跺脚、拍腿等身体动作，帮助幼儿将音乐与动作结合，提升音乐感知与表现力。
三、课程设计原则
多感官融合
将音乐与儿歌说白、舞蹈、戏剧表演、绘画等艺术形式结合，形成跨学科的多元化教学模式。
生活化体验
通过引导幼儿倾听自然界声音（如鸟鸣、风声），激发其音乐联想与创造力。
通过以上设置，可系统化开展奥尔夫音乐教学，有效培养幼儿的节奏感、表现力及综合艺术素养。