关于音乐结尾的伤感表达，可通过以下方式实现：
一、旋律设计
渐弱处理
采用递减音量或节奏，营造出情感逐渐消逝的氛围，如贝多芬《月光奏鸣曲》第三乐章末尾的缓慢收束。
重复与回环
通过重复关键音符或旋律片段，强化悲伤情绪的延续性，例如柴可夫斯基《悲怆交响曲》末乐章的回环结构。
二、和声与编曲
低音与单音强调
使用低音弦乐或单音旋律，增强压抑感，如肖邦《葬礼进行曲》中庄严肃穆的和声配置。
音色对比
结合柔和的钢琴声与低沉的打击乐，形成情感张力，例如Eric Clapton《Tears in Heaven》中克制而深情的演绎。
三、歌词与叙事
开放式结尾
通过未完成的句子或悬念式表达，引发听众的想象，如林若宁《最后一首歌》中“但愿现在比烟花美丽”的遗憾式收尾。
情感转折
在结尾处突然转折，如从平静转为爆发，增强冲击力，例如Johnny Cash《Hurt》的翻唱版末尾的强烈情感宣泄。
四、技术处理
延时与断层
利用音频编辑技巧制造延时效果或突然中断，制造情感断裂感，如《Tears in Heaven》中标志性的吉他断奏。
动态范围控制
通过音量动态变化（如从强到弱）突出情感高潮，如《悲怆交响曲》末乐章的强烈对比。
通过以上手法，可以在音乐结尾有效传递伤感情绪，增强作品的艺术感染力。